La beauté

en peinture, pour Hogarth, assez éloigné des formules savantes de Léonardo, la beauté pour Hogarth c'est la vie. Une belle peinture, c'est une peinture qui vit.

Hogarth est un des peintres les plus diserts, mais je ne l'ai pas encore étudié en détail. Le moins qu'on puisse dire c'est qu'il y a de la vie dans la peinture d'Hogarth, voire de l'agitation.

(Ce ne sont pas des croquis d'après Hogarth)

Le dilemme du modèle nu,

c’est qu’il s’agit toujours de quelqu’un de plus ou moins exhibitionniste. Et l’exhibitionnisme est souvent motivé par un complexe d’infériorité physique. Le modèle estime que son corps tout entier ou telle partie de son corps ne correspond pas aux canons et présente des défauts.
Or, ce qu’il faut d’abord, avant même certains critères physiques particuliers, c’est que le modèle soit "naturel" ; qu’il pose nu exactement comme s’il était vêtu.

Un exemple ? Récemment je croquais un homme nu (pas celui du croquis ci-dessous), un modèle expérimenté pourtant, et réputé, et il m’est très vite apparu évident et gênant que, s’il était plutôt “fier” de son corps dans l'ensemble, son visage ne le satisfaisait pas. Aussi faisait-il en sorte de prendre des poses où ses longs cheveux venaient masquer son visage.

C'est un bon exercice

aussi, recommandé dès le XVIIe siècle, que de croquer des animaux de compagnie sur le vif. La peinture a longtemps été peuplée de chats, de chiens, de perroquets…

(Aquarelle en vente sur e-bay.fr)

Un grand pédagogue,

Rembrandt, dont les leçons sont connues grâce à certains de ses disciples, pour ne pas dire de ses apôtres, Rembrandt insistait lors des séances de modèle vivant, sur le dessin des pieds, des mains et du visage. Parfois il corrige un dessin : « Mettre plus les visages en valeur ! ».

On peut sans doute dire de tous les artistes chrétiens, pas seulement de Rembrandt, qu'ils sont "expressionnistes".

À Paris

il y a des modèles français, mais aussi pas mal d'Allemands ou d'Espagnols, souvent venus de l'école des Beaux-Arts. Si ça se trouve, il y a plus d'élèves aux Beaux-Arts, désormais, à poser qu'à dessiner. Drôle de retournement…

Cette fillette

s'est prêtée cinq minutes au jeu par coquetterie, et puis j'ai eu du mal à la faire tenir en place ensuite. Ajouté à ça une physionomie de chatte prête à bondir assez difficile à "résumer"… J'ai failli perdre mon sang-froid !
Je crois que ma technique à la plume d'acier et à l'encre bistre était adaptée ; ou alors j'aurais dû faire une huile ?

Un élément

secondaire mais important, c'est la position du peintre. Une sorte de "maintien" est nécessaire, qui favorise une exécution maîtrisée. Le pinceau court. Sur ce croquis, par exemple, un peintre qui a du maintien.

The secret

of your snake from "La Place du Jeu de Paume" is now founded, Jacques. Serge got it. The outside shutter is blocked by the neck, not by the body of the snake, so the angle is big enough.

A modern use could be ‘a weapon to cross the Brodway tunnel’?